昨日起，包裹西岸美术馆的“大毛衣”从一楼“成长”至二楼，耸峙江边的树与树下冷冰冰的长凳也穿上了“毛衣”，色彩斑斓又斑纹纷歧的毛衣满怀着织友的情感，让人在春寒料峭中平添一丝温暖。作为国内首个由公共组织建议的大型织造共创项目，“线线相连”在第二阶段迎来了超200位织友的参加，新增230平方米掩盖面积，榜首、第二阶段累计掩盖近350平方米。

　　“线月项目发动以来，集结了来自社区、志愿者、织造达人及社群大众参加织造共创，源自不同创造个别的织造著作不断会聚至美术馆。借由美术馆的缝合衔接，转向群像的出现，构成一件沉甸甸的大型共创造品，包裹起西岸美术馆修建外立面及馆外公共设施。

　　动漫规划者窦剑华是一位“织友”，她指着高高挂起的一件杂花样细绒线织物和记者说，那是她榜首阶段的著作，而第二阶段的著作铺在地面上，绿白相间的粗大绒线更多地给人是一种心爱的织造触感。窦剑华笑言自己蠢笨的手艺，说：“由于都是平针，每件著作耗时无多，我和妈妈两个人一同开工，两三个小时就能完结。西岸美术馆这一个项目把许多陌生人的情感都缝合在了一同。”

　　织友以“线”为前言，经过织造这一陈旧的手艺艺，使美术馆的温暖从冬日持续连续至春天。这些著作经过“一人一平方”的线线相连，不只衔接了参加者之间的情感，也将日子与艺术紧密结合。而去参加了的每个人也完成了从“观者”到“共创者”的改变。

　　同一时期，西岸美术馆中庭，由法国修建师兼艺术家艾米丽·克内与蓬皮杜中心协作规划的“织造，一同吗?”也以相同的概念吸引着观众着手参加接力型织造艺术创造。这是一个包含多台可移动织机和织造基站的大型公共织造项目，参加者能接触到丰厚的手艺技艺，包含织造、交错、交叉、环绕、交错、打结、编辫和扭绞。环绕织造基站，参加者能够自主将许多资料，如塑料网、拉链、带子和布料，奇妙交融，各种元素在橙色的组成网洞中恣意纵横交错，衍生出彩色的图画，感受到不同的节奏。许多参加者在组成网上织出了大小纷歧凹凸不均的心形，表达着心里的情感与充足的生机。

　　从“指尖”到“空间”，每一根“线”经过织造动作交错并沉积，跟着参加者的参加，不断延展，赋予空间新的生命，也给予参加者对这一空间的归属感与认同感。据悉，“织造，一同吗?”这一兼具重复性与节奏感的简略手艺织造活动开始在法国北部进行，随后在巴黎蓬皮杜中心打开。现在艺术家将项目从头晋级，在西岸美术馆得以连续，展现出跨城市与跨文明的凝聚力。

　　织造中的每一根“线”不只是物质的衔接，更是人与人、文明与文明之间的枢纽，让美术馆成为活动的现场，艺术从高墙中走出，在大众的指尖下成长。